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标题: 贾敏恕:摇滚就是那个时代的讴歌(图) [打印本页]

作者: 张楚fans    时间: 2007-12-7 10:17
标题: 贾敏恕:摇滚就是那个时代的讴歌(图)
  我们一直朝前看,把自己看到繁乱看到迷失。我们何曾停下脚步,回忆那个单色的从前。在歌声和影像都飘扬的年代,一群人的影子和一个执着的你,曾是青春全部的江湖。有历史的人、有故事的人、有心情的人,请和我们一路寻回,不为别的,只为那传说中美丽的草原。
  对话人 吴飒
  有哪根摇滚的骨头硬得过时间?有哪里的摇滚乐扛得过时间?10年前的那些摇滚神话,曾让我们一次又一次被牵动被激怒被撕扯。面对神话,我们要做的,又怎能只是浸淫、缅怀和痛惜。跟着当事人,我们走近它、还原它、探究它,或许可以让它走下神坛。哪怕只是歇歇脚,也是舒服的,而且,更是健康的。


  贾敏恕:摇滚就是那个时代的讴歌
  20年前,崔健让摇滚乐在中国破土。17年前,两个台湾来的摇滚青年朝圣到北京,谁都不会想到,就是这两个台湾人,影响了中国摇滚乐的历史。其中一位,是大名鼎鼎、无须多言的张培仁;另一位,正是深深隐于幕后的制作人贾敏恕。
  当年,台湾摇滚青年贾敏恕,就像中国早期摇滚乐的大厨。如今我们耳熟能详的经典摇滚专辑,很多都是出自这位幕后厨师之手。唐朝的中国化道路上,有他;“中国火”的群雄劲舞中,有他;魔岩三杰的神话里,有他……贾敏恕,一度让中国摇滚乐长成葱茏大树。然而,张炬离去、魔岩倒闭、乐队解散、三杰委顿,偶像派流行乐大旗当道竖起……神话黯然终变童话,摇滚乐的大树开始恢复到有机成长期。那段辉煌的历史,却并未远去。只要,那性感强悍的吉他、贝司与鼓,响起。
  青年乐团之后转战内地:恰好那个岁数,就“理想主义”了
  南都周刊:你最早是以“青年”乐团吉他手的身份进入乐坛,对你日后的音乐人生来说,“青年”有何意味?
  贾敏恕:“青年”可能是台湾最早的一个地下乐团。我们不是真的出生在70年代,但我们离那个时代并不太远。我们看到很多西方的摇滚乐队,他们发起的一些个人运动,都是在一定的社会状态下形成的。从英国的Beatles、YES到U2等等,就非常的“文以载道”。而对于当时还在读高中的我们来说,那自然是最崇尚在音乐里承载个人立场和理想的时代。音乐和个人背景也有关,我老家在江苏,我们是国民党zf到台湾后第二代,随着年岁、环境变迁和很多对过去的探索之后,我们明白更多事情,音乐就是我们的乡愁和乡愿。摇滚这个符号代表了很多年轻岁月,从内到外。现在回头来看,青年乐团是我们对音乐的一种热情、成长的一个标记。
  南都周刊:“青年”乐团之后,你开始走向幕后。那应该是你在台湾音乐界最“劲”的时期,为何突然就放弃而转战内地?
  贾敏恕:其实我那时并没有市场方面的观察。当时,台湾盛行流行音乐,某些商业的机制也很健全,但以乐队形式出现的原创音乐并不多,相对大环境、人的底蕴来说,北京更浓一些。我一向是一个很喜欢乐器的人,作为一个乐手,在内地就会结交一些朋友,过来北京看看行情,一切都是纯粹的“以音乐会友”。当我看到那么多可爱的人和有趣的作品的时候,又恰好是那个岁数,就很容易被打动,就产生了一种所谓的“理想主义”。也就对华语乐坛环境好像有了很多的憧憬,你想象一下,“唉,我自己做这些东西那多好啊!”
  南都周刊:80年代末、90年代初,北京当时的摇滚圈是怎样的面貌?
  贾敏恕:摇滚气氛甚为浓厚。单纯来说,我认为摇滚就是那个时代的讴歌,当时的环境让人很想去唱一些心里很想说的话。大家都没有那么多的制作经费,但都把音乐的标准放得很高,做有品质的音乐。虽然每个创作人的个性不同,但有一点相同的就是都相当的真诚。
  制作经典专辑《唐朝》:过程中的每一天都能回忆起来
  南都周刊:你担纲制作人的唐朝乐队同名专辑《唐朝》,直到今天,人们依然将其奉为经典。在当时,它是否代表着你在青年乐团时期理想的延续?
  贾敏恕:这个延续,其实在心态上也是统一的。我们做音乐就想用自己的语言把心中的理想表现出来,我过去是这样,我也很乐意帮助别人这样。唐朝乐队,它有一种作为中国人的骄傲,有很厚的文化积淀,他们受到了西洋音乐的影响,就想做一种融合,把他们的想法和优越都表现出来,把他们对生活的体验表现出来。别人说《唐朝》那张专辑是一个巅峰作品,我觉得是因为它很天真和真诚,没有造作的成分。因为乐队外他们的为人也是这么回事。
  南都周刊:当时做《唐朝》时,具体情况怎样?
  贾敏恕:当时我与乐队相处得很好,他们跟我岁数差不多,年轻天真有憧憬。如果我受了港台商业音乐影响较多的话,与他们沟通起来可能就会比较难了,但是并没有。当时我们是在中央人民广播电台侧楼中二录音棚,录了40多天,比较顺。我们每天泡在里面,门口还有一个武装的门卫,很有趣,感觉也很奇怪。一般来说,在录音棚看到武警,感觉就不太一样。到现在,我还记得。
  南都周刊:据说当初录完《唐朝》的最后一首歌,丁武从录音棚里走出来,你的黑发几乎变白发,真有此事?
  贾敏恕:其实是比较累,看起来憔悴一点,至于头发我根本没空去理,可能是视觉上的错觉,呵呵。不过,真的挺辛苦。这是我在内地录的第一张专辑,情况很艰难。作为一个专业的制作人,你必须给他们意见,使作品表达得更恰当一点,我不是在做自己,而是在做别人,但我觉得音乐本身就能打破大家沟通的障碍、人跟人之间的界限。我的制作生涯中,在内地的那段时间尤其深刻,过程中的每一天都能回忆起来。因为我没有把它当作一个工作,而是用心地把音乐做好。做音乐那么久,音乐真不真,听得出来。
  “魔岩三杰”:老张浪漫,窦唯很“串”,何勇“文如其人”
  南都周刊:“唐朝”后不久,“魔岩三杰”横空出世,它在日后几乎成了你个人音乐生涯最重要的关键词。魔岩三杰,你们当初是怎么想到促成此事?
  贾敏恕:之前我做《中国火》的合辑时,认识了很多乐队。后来有人向我介绍窦唯,说这个人很“串”,我一听小样,感觉还不错。这个过程自然而然,我们都有一个很好的判断力,听到小样,看到他们在音乐和文字上的功力,就很自然认同,想把它们实践出来。“魔岩三杰”这个概念是策划人张培仁先生提出,他希望这个能代表原创的力量。如果说它起到一种开天辟地的作用,其实也就是因为它单纯真实。因为单纯,所以比较容易被察觉和回响。
  南都周刊:为何会选定窦唯、张楚、何勇这三杰?他们仨当时状态如何?
  贾敏恕:因为他们的音乐更加完整,把音乐的理念交代得很清楚,而且作品的数量都很够,这是关键。而且,三个人代表三种不同的风格。他们的生活状态都一样,只是方式不一样而已。他们脑子里只有音乐,没别的事情。我对老张(张楚,记者注)印象最深刻的是,每当他写了一首歌,要表达时,就总是拿过一把琴说:“我给你唱两句吧”,甚至包括在吃东西的时候。他会让你感觉到,他时刻都在想着音乐的。有时候就是拿一把琴,想到什么就来几句,其实是一种浪漫的生活。不过浪漫生活的基础是他真的要很认真地去观察,要有一点敏感和想象,他就是这样子。窦唯比较有趣,他身上有很多音乐的元素在交织,所以他每个阶段都有新的东西进去,都不一样,最后变成一种生活形态。他那时其实还是很愤怒的感觉,但是后来音乐感觉跟生活都变了。何勇比较直观,用四个字形容,就是“文如其人”,好的音乐人都这样。我与他们相处很亲密,几乎天天在聊,交流得很深入。音乐是我们共同的语言。
  南都周刊:当时“魔岩三杰”的摇滚作为一种前卫的音乐形式,一夜走红如同平地惊雷,当时中国的环境却相对很保守,你怎么看待这种反差?
  贾敏恕:你在那样的环境下出现,就会有一个适合你现状的发展。其实这样的音乐在伦敦是很常见的。魔岩三杰音乐的本质很优秀,这毋容置疑。这样一个极度自由开放多元的产品出现在市面上时,力量可以很大,有些人就会觉得特别兴奋。其实每个人对摇滚的理解都不太一样。我觉得,这里有两个层次,首先作为一个歌曲,摇滚的承载力很强,超出人们对它表达事情、想法的期望度,这对年轻人是有影响力的。在正统的唱片市场上,摇滚乐是个稀缺事物,这也是它能在内地上火爆起来的另外一个原因。
  魔岩正谬之争:窦唯主观了,张培仁是“天真”的行销人
  南都周刊:窦唯近年来发表一些言论,对“魔岩三杰”以及张培仁持否定态度,比如“阴谋”、“邪恶”,你怎么看?
  贾敏恕:在这件事上,很多人的发言都很绝对。其实很多事不是这么绝对的,在音乐上没有非黑即白的事。可能窦唯有他自己的感受在里面,感受这种事情当然是主观的。其实,每一个人的生活、态度很容易“文如其人”。从窦唯后期的作品来说,他做自己喜欢的东西,从纯艺术的角度来看,是很好的。不过从市场的角度看,他要具备什么样的一个能力才能去这么做呢?他必须得很主观。在我看来,他的想象不主观,他的创作就不会主观。我们作为一个专业的音乐人、制作人,要退一步地去看这个环境,而不是在这个环境里掺和。说“偏执”,会变得比较负面,但我想“主观”对他来说,是一个比较贴切的描述。
  南都周刊:你的合作伙伴张培仁,他的争议很大,你对他如何评价?
  贾敏恕:我和他是多年朋友,他是一个非常好的行销人。我们做的事情,到了市面上就是一个商品,他对这些商品的描述是很形象很贴切的。在做一些个人产品的时候,也包括了他很浓厚的个人情感在里面。在我看来,这也是我们天真的情结。随着时间流逝,正是检验它的时候,你可能就会有一些不同的看法。比如说你在2007年再看2000年或1995年的事时,你的说法会不一样的,我通常都是这样看事情。我在15年前跟他做这个事情的时候,我自己观察,发现他就是天真。
  南都周刊:如今回望“魔岩”时期,怎么看待当时中国摇滚乐的火爆和之后的逐步式微?
  贾敏恕:如果没有那一段火爆的历史,所谓的原创、新的音乐,发展到现在都不会这么蓬勃。它提醒了年轻人自己去表达。17年了,如果把整个大环境比作一个人,那他的心态是向上的,这是一种提升,只是每一部分在提升的时候,都会受到周围环境的影响。其实我觉得摇滚乐的发展环境本质上没有什么区别,越往后走,它的难度会越来越高。因为你要提起一个东西的时候,第一刻会很高,最有力量,所以才会有魔岩这种“吃螃蟹第一人”的火爆。摇滚乐发展并没有所谓的好坏对错是非之分,要看本质。我相信当一个社会的疫体建设得越好的时候,它的原体就会慢慢的厚。因为整个大环境需要很多东西与之配套,它特殊的宣传渠道等等统统都要到达一个水平。这是一个很长很长的过程。
  只要能够往前走就好
  很难想像,曾经凌厉大气的青年乐团吉他手贾敏恕,现在说起话来却是深沉而温和。在今天的贾敏恕这里,摇滚已不再只是一种形式主义的包装外皮,亦不是一种法西斯式的愤怒情绪……甚至“摇滚”之于他,已无甚意义。莫文蔚、顺子、梁静茹、孙燕姿、任贤齐、五月天、苏慧伦、羽泉……摇滚之后的他,不知捧红了多少明星。游走过摇滚和流行,贾敏恕最器重的依然是原创。他所在的亚神音乐推出的都是唱作人,杨乃文、陈绮贞、蔡健雅……贾敏恕现在开始走上了基础铺路路线,“我力量很微薄,但希望能把每一个城市的原创都推动起来,让新人他们有成长机会。我们不要太过沮丧,只要能够往前走就好。”
作者: 猫六    时间: 2007-12-7 13:35
张楚死了
何勇疯了
窦唯成仙了

………………那个年代不在了。
作者: 猫六    时间: 2007-12-7 13:35
我给你也补充一个吧
作者: fanglei07    时间: 2008-1-29 09:07
摇滚啊:(
作者: 死了的猫    时间: 2008-1-29 11:15
我喜欢




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